“Rondeau, 24, is one of the most natural performers one is likely to hear on a classical music stage these days. Affectation and ostentation are not part of his makeup and, once seated at the instrument, he and the harpsichord become one. Everything after that is music-making that is masculine, direct and richly human. Rondeau is a master of his instrument with the sort of communicative gifts normally encountered in musicians twice his age. He internalizes the music he plays so completely that any interpretive ambivalence or miscalculation is unthinkable. The sincerity and modesty of his delivery are the keys to its power.”
The Washington Post
“[Rondeau’s] performance of Le vertigo is a thing of pugilistic wonder, flouncing around like an operatic diva succumbing to a hissy fit…he cuts a virtuosic swathe through Royer’s Marche des scythes, and tantalises with Tambourins…the opening Prélude [of Les niais de Sologne] is elaborated with a languid soulfulness ever alert to Rameau’s anguished harmonies”
BBC Music Magazine
“[Rondeau’s] performance of Le vertigo is a thing of pugilistic wonder, flouncing around like an operatic diva succumbing to a hissy fit…he cuts a virtuosic swathe through Royer’s Marche des scythes, and tantalises with Tambourins…the opening Prélude [of Les niais de Sologne] is elaborated with a languid soulfulness ever alert to Rameau’s anguished harmonies”
BBC Music Magazine
“Rondeau evidently listens as well as he plays…He expertly projects the Italian Concerto’s solo/tutti designations, yet his fastidious articulation slightly sacrifices forward impetus…The warm, full-bodied and well-balanced recorded sound further enhances Rondeau’s thoughtful artistry.”
Gramophone
« Un maître du suspense qui sait ménager par son jeu ductile et dynamique plus d’une tension dramatique. »
Thierry Hillériteau – Le Figaro
“Rondeau has developed an affinity for [the harpsichord] and a comfort in its presence that allow him to see in it its possibilities rather than its limitations…his agile and rock-solid finger technique means that Rameau’s Les Niais de Sologne and Royer’s La marche des Scythes can thrill as they should while never trampling on the gorgeous deep tone of the magnificent instrument…there is no doubt that he is a player of immense ability from whom we reasonably may hope for much.”
Gramophone
“Not only is the trajectory utterly sure-footed; he can also generate palpable excitement without resorting to empty bravado…Rondeau is a natural communicator, unimpeded by the imperative to score academic points…Make no mistake – this is an auspicious debut.”
BBC Music Magazine
„So gelungen können Bach-Debüts ausfallen.“
Rondo
“Rondeau evidently listens as well as he plays…He expertly projects the Italian Concerto’s solo/tutti designations, yet his fastidious articulation slightly sacrifices forward impetus…The warm, full-bodied and well-balanced recorded sound further enhances Rondeau’s thoughtful artistry.”
Gramophone
„Rondeaus kantables, reich artikuliertes Spiel und der fokussierte, nicht zu brillante Klang des verwendeten Cembalos betonen, gleich ob im Originalwerk oder in der Bearbeitung, die gewagte Spannung zwischen Komplexität und Ausdruck: Rondeau lenkt vom Seiteneinstieg direkt ins Zentrum von Bachs Musik“
Fono Forum
« Il y a chez lui une autorité naturelle, multiplié par un certain brio, qui plonge l’auditeur dans une atmosphère de sureté, de sécurité intellectuelle. »
Jacques Drillon – Le Nouvel Observateur
« Sa virtuosité lui permet des appoggiatures foudroyantes, des incises susceptibles de nourrir et de relancer le drame, tout est vivant, ardent, captivant, toujours sur le mode dynamique et allant. »
La Libre
« On est séduit dès les premiers instants par la délicatesse du toucher, par le contact charnu et sensible avec la corde qu’il nous fait ressentir. »
Michel Laizé – Diapason
« Ce grand travailleur a l’humilité des artistes qui savent que rien n’est jamais acquis. A 24 ans il est déjà un des grands clavecinistes de ce siècle. »
F.D – Le Figaro
« Confié à des mains aussi expertes, le clavecin n’a rien d’un boudoir pour précieuses ridicules ou comtesses alanguies mais devient le grand écran des émotions. Jusqu’au vertige. »
Ph. Venturini. – Classica
« Il est avant tout un vrai musicien, ou plutôt un « personnage musical », incomparable. J’ai rarement assisté à un concert classique aussi positivement cool et pourtant aussi juste et nourrissant, sorte de partage collectif, délectable et détendu dans les intermèdes parlés, sérieux et brillant dès que l’artiste touche au clavecin (…) Ce qui frappe en premier, c’est son sens inné et très particulier de la respiration et du timing »
Christiophe Huss – Le Devoir
« Ici, on admire la beauté formelle d’une danseuse libérée de la gravité, là une plainte presque suffocante. La prise de risque survoltée ne brusque jamais la nature de l’instrument, c’est là tout le sel et la valeur de cette vision éblouissante »
Philippe Ramin – Diapason
„Wenn der Franzose Jean Rondeau Bach erklingen lässt, dann perlt und sprudelt die barocke Musik ganz ohne Mätzchen – und ziemlich rasant“
Chrismon
« Quel toucher ! Quelle imagination! Quelles couleurs! »
B.D – L’Express